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2008十大金曲之二

词：黄伟文
曲：Eric Kwok
唱：谢安琪
选自专辑《Binary》

忘掉种过的花 重新的出发 放弃理想吧
别再看 尘封的喜帖 你正在要搬家
筑得起 人应该接受 都有日倒下
其实没有一种安稳快乐 永远也不差

就似这一区 曾经称得上美满甲天下
但霎眼 全街的单位 快要住满乌鸦
好景不会每日常在  天梯不可只往上爬
爱的人没有一生一世吗 大概不需要害怕

(忘掉爱过的他)当初的喜帖金箔印着那位他
裱起婚纱照那道墙 及一切美丽旧年华 明日同步拆下
(忘掉有过的家)小餐台梳化雪柜及两份红茶
温馨的光景不过借出 都期拿回吗
等不到下一代 是吗

忘掉砌过的沙　回忆的堡垒　刹那已倒下
面对这浮起的荒土　你注定学会潇洒
阶砖不会拒绝磨蚀　窗花不可幽禁落霞
有感情就会一生一世吗　又再婉惜有用吗
(忘掉爱过的他)当初的喜帖金箔印着那位他
裱起婚纱照那道墙 及一切美丽旧年华 明日同步拆下
(忘掉有过的家)小餐台梳化雪柜及两份红茶
温馨的光景不过借出　都祈拿回吗
终须会时辰到　别怕

请放下手里那锁匙 好吗？

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个人认为，《囍帖街》是2008年最完美的流行歌曲。它够流行（至少在香港），而且雅俗共赏，还歌以载道。不过，我自以为是媒体人，不是乐评人，所以我这次不谈音乐，只谈“传播”。

谢安琪说过，她是为了职责才进入主流音乐工业当歌手的，假如她没说谎，那么她首先把自己当作一个“传播媒介”，而不是是一个艺术家或音乐创作者。既然如此，对于《囍帖街》，从“传播”的角度着手或许比“乐评”的角度更合适一点。

“传播”最重要的是什么？内容？资源？还是渠道或方式？我觉得都不是。以我这些年来做媒体的经验，窃以为，“传播”最重要的是“有效性”。“效”，即“效率”。你如何多、快、好、省地让尽可能多的人接受，这决定了“传播行为”的价值和意义。

让我们假定，谢安琪（及其团队）在创作《囍帖街》的时候，其用意是要想受众传达关于“囍帖街（利东街）拆迁改造的信息”，那么他们其实有多种传播的方式可选择。比如可以选择用摇滚乐来直接表达愤怒（谢安琪曾接受采访称《囍帖街》暗藏了“愤怒”）。或者，她可以把歌弄得像《开卷有益》那样充满了讽刺的意味。又或者，她其实可以用具有强烈视觉冲击力的写实主义照片来装帧唱片。

但是，谢安琪选择了现在这种方式——朗朗上口的旋律，通俗易懂的歌词，以私人情感为切入点，将全香港的集体回忆巧妙地跟小情小爱结合起来，并化“悲愤”为“励志”。

大概没有比这更有效的“传播”方式了。对于一个流行歌手来说，说话的份量更多是由流行程度而不是作品深度来决定了，鲍勃·迪伦和科特·科本也不例外。假如《Blowin' In The Wind》不是一首流行金曲，假如《Nevermind》没有卖过千万，显然鲍勃·迪伦和科特·科本都不会是今天的鲍勃·迪伦和科特·科本。

这就是流行文化的残酷一面。无论你的作品多么深刻、多么牛逼，假如你希望影响大众而不只是自个儿在家里偷着乐，那么你必须拉下面子、放下身段与大众交媾。让大众从享受中获得心理认同，以艺术感染力去打动人，润物细无声的效果肯定要比居高临下的道德说教好得多。

不是吗？“就似这一区，曾经称得上美满甲天下，但霎眼，全街的单位，快要住满乌鸦”。梁文道绞尽脑汁地写就的长篇大论或许还抵不上这样一句歌词的力量大。

可是，为什么，内地拆迁比香港狠得多，也不文明得多，我们的音乐人却写不出这样的歌？你们不一直视人家为“文化沙漠”么？

       耳东

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